嚴任吉
劇照提供:華納兄弟公司
入圍年度奧斯卡金像獎最佳影片、最佳男配角的《心靈鑰匙》,改編自同名的暢銷小說,由奧斯卡金像獎影帝湯姆漢克斯、影后珊卓布拉克飾演片中父母的角色,家中幼年的獨子由湯瑪斯霍恩飾演,爺爺則由資深演員、演技派的李斯馮西度擔綱。
導演是《時時刻刻》、《為愛朗讀》的史帝芬戴爾卓,編劇是曾獲奧斯卡金像獎《阿甘正傳》、《驚爆內幕》的艾瑞克羅斯。攝影指導也是奧斯卡金像獎得主《教會》、《殺戮戰場》的克里斯曼吉斯。本片的服裝設計、音樂也都是曾獲奧斯卡金像獎的專業人員,全片的主要創作團隊陣容非常堅強,是一部有水準、又好看的電影。
本片描繪在911事件中,紐約的一個小家庭,突遭喪夫、喪父大變故,孩子與母親歷經害怕、否定、恐懼、逃躲、畏懼面對事實的過程;一種心靈探索、勇於發現新世界、尋找自我定位,重新建立人際親密、和好的關係等,以及療癒生命創傷的感人故事。
人在遭逢家人意外喪生之時,一般人對當事人的態度,或是勸勉他們給自己與親人多一點時間、空間,以沖淡生命中極大的傷痛;或安慰他們在痛苦中學習,把心神專注在活著的親人身上,並傾聽、陪伴、關懷對方。
但無論用何種方式,都不見得會有成效。本片則是利用電影特有的影像敘事方式,表達出生命的活力,幫助當事人認清現世生活中有許多事無法掌握,也不保證一切順利,因而能勇敢面對親人的死亡,走出椎心之痛的黑暗,得以重新生活。
今日生活在後現代社會的人,處於全球化、在地化兩個極端,再一方面要成為世界公民,也必須積極參與本地的情勢下,運用數位、電子化的工具,在網路上搜尋文字、圖片、影音素材,並加以建檔、整理,回憶人與環境的故事,在人生旅程中,常會產生驚豔的寶貴經驗。因此,片中的父親鼓勵、挑戰、引導獨子,探索消逝的紐約第六區遺址之教育方式,很容易引起觀眾的共鳴。這個現代都會生活的故事比喻,是成功的戲劇主軸。
電影的製作技巧,如攝影多次用兒童的視線水平、觀點,跟大人對話。還有孩子躺在地板上,或在櫥櫃的高處,鏡頭也以不同的水平線視角,表達孩童躲避、害怕、不敢面對悲劇的心理。另外,許多臉部的特寫鏡頭,導演故意讓時間停滯,在沒有背景現場音樂的狀況下,演員的表情,很容易帶領觀眾入戲,感受到演員的悲傷與哀痛。
在空間與時間的運作上,本片是運用電影時空順序倒置剪接、重組、安排的魅力,一方面讓故事可以貫穿時空、連結過去的記憶與現在每日的生活,順暢、寫實的表達。
另方面使生與死,甚至活著的人面對恐怖事件的反應,真實生活的一面,讓觀眾自然地融入虛擬的電影情節中,心情震撼、起伏不定,並同理片中人物恐懼、驚嚇的情緒。
本片處理空間的手法,以及親人間保留距離的設計,也相當有創意。例如母、子,爺爺、奶奶之間,看似多重、複雜的過去,將故事的連接性、時空的距離,刻意拉開,感覺好像很遠。
還有親人之間的關係,夫妻、父子的故事,在電影情節的表達上,雖然省略了大半,但更引發觀眾的好奇心,產生懸疑效果,使觀眾也處在與電影故事中人物,心靈相近、又被區隔的矛盾狀態,產生多重的戲劇趣味。
最後電影成功的將紐約多元文化的市民-911事件受傷的社會大眾、分離的家人,完全凝聚在一起,正如英文的片名一樣,生死、心靈的距離,被外在的恐怖聲響大力干擾;然而令人驚嚇、恐懼,自虐的行為和心靈,以及受傷的婚姻,終會有希望撫平、轉化、與癒合。
數位科技,改變了電影拍攝、剪接、製作,甚至放映的格式,已經非賽璐璐(傳統)膠捲所呈現的。數位科技使電影的製作,因畫面的美麗、高品質的要求,更注重製作技術的精緻化。
電影故事的表達,更走向虛擬、或寫實兩大故事類型;讓觀眾不但被寫實的故事打動,也因著卡通、動畫,阿凡達,人類遠古神話故事的影響,開創想像中的新世界;帶領觀眾有更高享受的新體驗,而對世界、社會、自我有全新的認識。
在新科技、多媒體整合的時代,人際的溝通有了一對一、多對一、一對多等新的社群模式,也增加了人際來往的機會和頻率。而多媒體、影音數位的產品,是天主賞給人的一把鑰匙、禮物、機會,因此有傳播福音使命的同工,確實需要多多學習,利用多媒體傳達天主的愛,在拼湊自我、家人的生命地圖中,探詢生命的意義,重建破碎的家庭,並建立接納、寬恕的社會,這也是今日基督徒義不容辭的責任。